作家麥家與戲劇導(dǎo)演孟京輝最近現(xiàn)身杭州“閱見(jiàn)西湖”，以“經(jīng)典文學(xué)作品的舞臺(tái)化改編”為核心議題展開對(duì)談。

作為2025杭州當(dāng)代戲劇季的重磅活動(dòng)，這場(chǎng)對(duì)話不僅是文學(xué)創(chuàng)作者與戲劇導(dǎo)演的跨界碰撞，更成為一場(chǎng)關(guān)于語(yǔ)言轉(zhuǎn)化、身體表達(dá)與敘事邊界的深度探討。此次對(duì)談的契機(jī)，源于兩位藝術(shù)家在文學(xué)改編舞臺(tái)實(shí)踐中的“隔空共振”：孟京輝導(dǎo)演將余華先鋒文學(xué)代表作《古典愛(ài)情》搬上舞臺(tái)，成為本屆戲劇季開幕大戲；麥家的諜戰(zhàn)小說(shuō)《風(fēng)聲》以音樂(lè)劇形式在上海火爆首演后回歸故事原發(fā)地杭州，是戲劇季的閉幕之作。兩位嘉賓圍繞“語(yǔ)言如何轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)身體語(yǔ)言”“文學(xué)故事如何抵達(dá)劇場(chǎng)敘事”等議題，共同拆解文學(xué)改編的深層邏輯與藝術(shù)創(chuàng)新空間。

當(dāng)被問(wèn)及“為何能堅(jiān)持創(chuàng)作數(shù)十年”時(shí)，麥家坦言創(chuàng)作是“命運(yùn)的饋贈(zèng)”。在他看來(lái)，除了寫作之外別無(wú)他途，40年的創(chuàng)作生涯不僅是天賦的證明，更是對(duì)這份天賦的持續(xù)回應(yīng)。孟京輝則從創(chuàng)作狀態(tài)出發(fā)提出“過(guò)程即是目的”，他將戲劇創(chuàng)作視為一種“拔著頭發(fā)把自己從地球上薅起來(lái)”的癲狂狀態(tài)，并指出這種狀態(tài)雖具個(gè)人性，卻必須通過(guò)感染力與觀眾建立公共的連接。

在探討如何平衡原著理解與改編創(chuàng)新時(shí)，孟京輝認(rèn)為“理解是交流的前提”，唯有深入理解作品，才能在藝術(shù)探索中走得更遠(yuǎn)。與此同時(shí)，他亦強(qiáng)調(diào)自己始終期待“冒犯觀眾”，并奉行“三分鐘理論”——即在打破觀眾固有認(rèn)知之后，呈現(xiàn)獨(dú)特的藝術(shù)問(wèn)題與思考。這一辯證性的創(chuàng)作觀得到麥家高度認(rèn)同。麥家從讀者與創(chuàng)作者雙重視角補(bǔ)充道，理解作品是讀者的天然權(quán)利，他希望讀者能透過(guò)作品的“海面”，看到水下隱藏的“冰川”——那才是作品真正的精神內(nèi)核。